Deezer veut rendre visibles les morceaux entièrement générés par IA

La musique générée à partir d’une simple consigne écrite prend une place grandissante dans les catalogues de streaming. Face à cet afflux, Deezer choisit de ne pas faire disparaître les titres concernés, mais de les rendre identifiables. Le 20 juin 2025, la plateforme française annonce l’affichage d’une mention sur les albums contenant des morceaux créés intégralement par intelligence artificielle, ainsi qu’un dispositif de détection fondé sur l’analyse du son lui-même.

L’enjeu dépasse la seule information de l’auditeur. Pour Deezer, il s’agit aussi de protéger la place économique des musiciens, auteurs et compositeurs dans un système où le nombre d’écoutes sert à répartir une partie des revenus. À mesure que les outils de génération musicale permettent de produire très rapidement des chansons, des instrumentaux ou des ambiances sonores, la question devient concrète : comment distinguer une œuvre réalisée par des personnes d’un morceau conçu automatiquement, et que faire de cette information ?

Une mention pour les albums qui contiennent des titres 100 % IA

La mesure annoncée par Deezer repose sur un principe de transparence. Les albums concernés afficheront une indication explicite : « Contenu généré par IA ». Cette mention vise les morceaux conçus entièrement grâce à l’intelligence artificielle, et non toute création dans laquelle un artiste aurait ponctuellement utilisé un outil numérique.

Cette distinction est importante. Dans la pratique, l’intelligence artificielle peut intervenir à des degrés très différents dans la fabrication d’une chanson. Elle peut, par exemple, suggérer des paroles, aider à séparer des pistes instrumentales, nettoyer un enregistrement ou proposer une idée de mélodie. Ici, Deezer parle spécifiquement de contenus produits de bout en bout par des systèmes génératifs.

Ces systèmes répondent généralement à des prompts, c’est-à-dire des instructions formulées en langage courant. Une demande peut préciser un genre musical, une ambiance, le type d’instruments, le thème des paroles ou la durée souhaitée. Le logiciel produit ensuite un fichier audio qui peut ressembler à une chanson traditionnellement publiée sur une plateforme de streaming.

Alexis Lanternier, directeur général de Deezer, présente l’initiative comme une première mondiale. La plateforme ne prétend donc pas interdire la musique générée par IA. Elle entend plutôt permettre à chacun de savoir ce qu’il écoute et instaurer une séparation claire dans un catalogue où l’origine d’un morceau n’est pas toujours visible.

Comment Deezer repère-t-il les morceaux générés par IA ?

Le point le plus délicat est la détection. À l’écoute, un morceau synthétique peut être difficile, voire impossible, à distinguer d’une production humaine, surtout lorsqu’il est court, très traité ou destiné à devenir une musique d’ambiance. Deezer affirme donc analyser le signal audio, plutôt que de s’en remettre à une déclaration de la personne ou du compte qui met le titre en ligne.

Selon la plateforme, son outil recherche dans le son des marqueurs caractéristiques laissés par les systèmes de génération. Certaines anomalies ou régularités, imperceptibles pour une oreille humaine, peuvent apparaître lorsqu’un programme examine précisément la structure du fichier audio. Deezer annonce une fiabilité de 98 % pour ce dispositif.

L’entreprise ne détaille pas publiquement l’ensemble des critères techniques utilisés. Cette réserve se comprend : dévoiler précisément les marqueurs recherchés pourrait permettre à des diffuseurs mal intentionnés de tenter de les contourner. Pour le public, l’élément central est que le système annoncé n’est pas une simple étiquette ajoutée par les créateurs, mais un mécanisme de détection appliqué au contenu sonore.

Une fiabilité annoncée de 98 % ne signifie toutefois pas qu’une technologie de détection tranche à elle seule toutes les questions liées à la création. Elle sert à identifier les contenus entièrement générés par IA dans le cadre défini par Deezer. Elle ne permet pas, par elle-même, de déterminer si chaque élément musical a été utilisé avec les autorisations nécessaires, ni de mesurer la part créative d’une intervention humaine sur un titre hybride.

Pourquoi l’afflux de musique IA inquiète les plateformes

Deezer avance un chiffre qui illustre l’ampleur du phénomène : plus de 20 000 pistes générées par IA seraient ajoutées chaque jour à son service. Cela représenterait environ 18 % des nouveaux contenus mis en ligne. À cette échelle, le sujet n’est plus marginal pour une plateforme qui doit organiser des millions de titres, recommander de la musique et répartir des revenus liés aux écoutes.

Un volume très élevé de morceaux produits automatiquement pose plusieurs difficultés. D’abord, il peut encombrer les outils de recommandation, qui doivent décider quels titres proposer à chaque auditeur. Ensuite, il peut rendre plus complexe la découverte de nouveaux artistes, particulièrement lorsque des comptes publient de grandes quantités de chansons similaires. Enfin, il soulève un enjeu de partage de la valeur : si les écoutes de contenus créés à très bas coût entrent dans les mêmes mécanismes de rémunération que les œuvres humaines, elles peuvent modifier la répartition des revenus.

Deezer adopte donc une approche de coexistence encadrée. Les morceaux détectés ne sont pas supprimés du catalogue. Les utilisateurs peuvent toujours les écouter. En revanche, la plateforme indique que leurs écoutes seront exclues du calcul des écoutes servant à la répartition des royalties. L’objectif affiché est d’éviter que les revenus attribués aux créateurs ne soient dilués par une masse de titres générés automatiquement.

Ce que le signalement change, et ce qu’il ne règle pas

La nouvelle mention apporte une information simple à l’auditeur : l’album contient des morceaux entièrement générés par IA. Elle peut aider les personnes qui veulent privilégier les créations interprétées, composées ou produites par des artistes humains. Elle peut aussi rendre plus lisible un marché musical où des titres artificiels peuvent emprunter les codes de nombreux genres, de la chanson à la musique de relaxation.

En revanche, l’étiquette ne résout pas toutes les questions juridiques ou artistiques posées par l’IA générative. Elle ne dit pas, par exemple, si un morceau a été entraîné à partir de catalogues dont les ayants droit ont donné leur accord. Elle ne qualifie pas non plus les titres dans lesquels un humain et un outil d’IA ont travaillé ensemble. Entre l’œuvre intégralement générée et l’œuvre entièrement réalisée sans assistance, il existe de nombreuses situations intermédiaires.

La méthode de Deezer a néanmoins une portée concrète : elle organise l’information dans l’interface de streaming et relie cette information à une règle de rémunération. C’est un choix de plateforme, avec ses propres critères et sa propre technologie, qui répond à un problème très opérationnel : gérer l’arrivée quotidienne de milliers de pistes dont la création n’a pas suivi le circuit habituel d’un studio, d’un auteur, d’un interprète et d’un producteur.

L’accord avec la Sacem au cœur de la question des royalties

Pour appuyer cette stratégie, Deezer indique avoir conclu un accord avec la Sacem, la société française de gestion collective des droits d’auteur dans le domaine musical. Cette collaboration s’inscrit dans un objectif de rémunération équitable des créateurs, alors que les outils d’IA font émerger de nouvelles formes de production et de diffusion sonore.

Les royalties désignent les sommes reversées au titre de l’exploitation d’une œuvre. Dans le streaming, leur calcul dépend notamment du volume d’écoutes et des règles de répartition appliquées par les plateformes et les acteurs des droits. La hausse du nombre de titres disponibles rend ce partage plus sensible : un très grand volume de contenus automatisés peut capter une part des écoutes, même lorsque chaque titre pris séparément attire peu de public.

La décision de ne pas inclure les écoutes des morceaux entièrement générés par IA dans le calcul présenté par Deezer répond directement à cette préoccupation. La plateforme veut que les droits restent destinés aux artistes et aux créateurs, plutôt que de voir une production automatisée multiplier les pistes susceptibles de peser dans les mécanismes de distribution.

Cette orientation ne signifie pas que tous les débats sont clos. La création assistée par IA oblige l’ensemble de la filière, des plateformes aux sociétés de gestion collective, en passant par les artistes et les labels, à préciser les règles applicables selon la part exacte de travail humain et l’origine des contenus utilisés. Mais l’accord avec la Sacem montre que Deezer place déjà la rémunération au centre de sa réponse.

Deezer cherche à se distinguer dans un marché dominé par Spotify

L’annonce intervient dans un contexte concurrentiel tendu. Deezer compte environ 9,7 millions d’abonnés, un chiffre très inférieur aux 268 millions d’abonnés de Spotify mentionnés au moment de l’annonce. Face à un acteur mondial de cette taille, chaque différenciation de produit et de positionnement peut compter.

Sur le prix des abonnements, Spotify a annoncé des hausses de tarifs. Alexis Lanternier précise alors qu’une augmentation n’est pas prévue, à ce stade, chez Deezer. Cette prudence ne fait pas disparaître les contraintes économiques auxquelles le streaming est confronté. Les plateformes doivent financer leurs infrastructures, négocier avec les ayants droit et répondre aux demandes de meilleure rémunération des artistes, tout en maintenant des offres compétitives pour les abonnés.

Dans ce paysage, le marquage de contenus IA peut devenir un élément d’identité pour Deezer. La plateforme française met en avant une promesse de transparence et une volonté de ne pas traiter indistinctement toutes les écoutes dans son modèle de rémunération. Sa démarche sera observée par les artistes, les labels, les sociétés de droits et les autres services de streaming.

Ce qu’il faut surveiller pour la musique créée par IA

La principale question sera celle de l’efficacité durable du système. Les générateurs de musique évoluent rapidement, et les méthodes capables de repérer leurs traces doivent suivre cette évolution. Deezer devra donc maintenir la précision de sa détection si le nombre et la diversité des contenus automatisés continuent de progresser.

Il faudra également observer l’adoption de pratiques comparables par les concurrents. Une mention claire sur l’origine d’un morceau peut créer une attente chez les auditeurs et les créateurs. Si différentes plateformes appliquent des règles très éloignées, la compréhension du public et la gestion des droits pourraient devenir plus complexes.

Enfin, le débat portera de plus en plus sur les œuvres hybrides. Beaucoup d’artistes utilisent déjà des logiciels pour composer, produire ou retoucher leur musique. L’enjeu n’est donc pas d’opposer mécaniquement la technologie et la création humaine, mais d’indiquer de façon fiable ce qui relève d’une génération intégrale par IA, puis de construire des règles compréhensibles pour la rémunération et les droits. Avec son étiquette « Contenu généré par IA » et l’exclusion annoncée de ces écoutes du calcul des royalties, Deezer pose une première balise dans cette transformation du streaming musical.